Lo primero para este proyecto fue elegir un lugar a intervenir, en el grupo de la clase se acordó que se haría en los espacios abyacentes a la Universidad Nacional Experimental de las Artes (UNEARTE) que queda en Caracas en el circuito cultural de bellas artes. En principio yo iba al lugar con una idea, pero esta idea no funcionaba en ningún lugar de donde elegímos intervenir, pasé ratos paseandome y no lo consegía, luego entendí de que al intervenir era necesario partir del espacio y de que manera poder romper con su cotidianidad, eso es lo que tengo entendido como intervención espacial.
Caminé por ratos viendo cada espadio, haciendo bocetos. Era gracioso cuando las personas se me acercaban a preguntar que por qué miraba ahí, si no había nada, en realidad no había nada de interesante pero para mi iba a haber.
Me enconté con las ventanas del edificio y me parecía un lugar perfecto para intervenir, ya que estaba a una altura importante, a la vista de un espacio muy transitado en Caracas y adémad podía seguir trabajando con el movimiento como propuesta y pues trabajar con la danza me ayudaría en este caso ya que haría que el trabajo se integre con el espacio que es lugar de danza.
Hice este fotomontaje en el que se muestra la idea, conde hice también unas pruebas de color que me hicieron escoger al color rojo porque es un color que hacía un fuerte contraste con el fondo y hacía independientes a las piezas del edificio a pesar de ser muy pequeñas.
Algo que es muy importante para mí en mi proceso creativo es hacer maquetas, a partir de esto tengo muy claro que es lo que podría pasar con la escultura al llevarla a la escala que deseo.
aparte de las maquetas, trabajé a partir de una modelo viva en este caso trabajé con una bailarína compañera de la misma universdidad.
A partir de las pequeñas maquetas, elaboré las estructuras de hierro, esta es una de las partes más importantes del proceso porque desde estas estructura está marcada la intención final del movimiento, es decir, todo parte de la estructura, los volúmenes finales, salen como si estuvesen empujados desde la estructura, así como los huesos funcionan en nosotros. lo externo parte desde lo interno.
usé estos ejes para que se pudiesen ensamblar fácilmente las piezas con las bases
Éste fué mi espacio de taller para trabajar las seis piezas, en la foto se ven las seis estructuras, ya listas para ser modeladas.
Para agregar volúmenes usé poliuretano y papel, son perfectos por lo livianos que son
Los pies, manos y cabezas decidí trabajarlas de otra manera, los modelé en plastilina, los moldee con silicón y las vacié en resina ya que se repiten en cada pieza porque es el mismo personaje en dferentes posiciones.
El modelado directo fue con masilla de polyester, pero antes les apliqué una capa de resina y fibra de vidrio, estos dos materiales le dan a la pieza la fuerza y ligereza necesaria.
Premontaje:
Al final le dí una pátina con titas rojas, para agregarle intensidad, para el premontaje fui al lugar con una sola pieza, esta pieza, para estar sola causó un buen impacto en el público de plaza morelos.
El trabajo no habpía terminado en el taller, cinco piezas esperaban ser terminadas, fue una semana de duro trabajo.
