sábado, 26 de febrero de 2011

Chocolate...



En esta oportunidad mi trabajo plástico se trata de una escultura de carácter interactivo con la que he querido crear una especie de cambios o estímulos y producir otros efectos a partir de la forma, que será la que interactúe con el espectador, ya que se ha hecho con un material que en su realidad y contexto es verdaderamente atractivo, como es el Chocolate. Mi intención es sacarlo de ese contexto y transformarlo en una figura de real desagrado para desprenderlo de su forma corriente y sensual, podamos verlo en una nueva forma y de esta manera jugar con los sentidos del espectador.



Para muchos, el Chocolate es uno de los alimentos más provocativos y se ha convertido en uno de los placeres gastronómicos más extendidos en el mundo, por esto lo seleccione como material para llevar a cabo mi escultura y lograr jugar con los sentidos de el espectador (gusto y olfato). En cuanto a la forma, interactúa,  ya que quise tomar formas de elementos realmente desagradables, como excremento o cosas por el estilo, tuve el atrevimiento de crear esta forma, para experimentar cual seria la reacción del espectador ante ella.

En el proceso fue un poco arduo ya que era primera vez que empleo este material. Tuve una experiencia de aprendizaje en cuanto al crear un molde apto para el chocolate, luego el vaciado, si tuve mis fallas, pero pude solucionar sin problemas y lo mas importante, sin salirme del concepto.

Animacion en plastilina (claymation) Río Guaire por: Gabriel Trejo y Carlos Jairran


Debido al hecho de que el Río Guaire que cruza por toda la ciudad capital ya no es el mismo rio cristalino, se ha convertido en un tormentoso y contaminado canal de desagüe, se considero en este proyecto, la producción de un video, animación Stop-Motion. Buscando resinificar de alguna manera con los personajes y sus acciones, que hacen referencia al cambio que surgió en el río con el fin de “refrescar” la memoria histórica de que en algún momento, fue un rio sano y hemos aportado a su contaminación.

En otras palabras, hemos creado un corto animado con set  personajes hechos de plastilina y animados con la técnica del Stop-Motion, que consiste en aparentar el movimiento de objetos estáticos por medio de una serie de imágenes fijas sucesivas en el que se muestra brevemente una representación de cómo se ha destruido este río.

¡Allà arriba en aquèl cerro!




Mi entrega consiste en una escultura hecha en porcelana fría o porcelanicrón, de unos 60 cm. de alto.
 Todo comenzó de una foto, que un día conseguí, revisando una vieja caja. En esta foto se encuentra mi abuela de unos 55 años de edad con un bebe en sus hombros, resulta ser de que este soy yo aún en pañales. Ese día soñé y la vi, vi esta escultura y no descanse hasta terminarla, con el fin de lograr de una manera autobiográfica reflejar un sentimiento a mi abuela, con un simbolismo de fuerza, mucha vida, alegría y mucha picardía en sus expresiones y movimientos, ¡sentí que tenia mucha vida y gracia! Es como una Representación de un episodio que ha sido recordado de manera muy especial por mi familia, mi niñez.

Desenlace

 Esta vez les muestro mi segundo ejercicio en el taller de escultura.

 Este ejercicio consiste en hacer una escultura ya espacial, yo continué la historia que venia contando en mi ejercicio antirior, ya aqui un desenlace, el proceso fue tambien de modelado, moldeado, vaciado en resina y desmoldeado.

Por primera vez en el taller de Escultura

El 5 de octubre del 2010 fue mi primer día en el taller de escultura de la UNEARTE, con el Maestro de la Escultura, Guillermo Abdala. aquí les dejo una foto de nuestro primer ejercicio.

Se trata de un relieve, en el que partiríamos de una pintura cubista (en mi caso de el autorretrato de Vega) y  le daríamos un toque personal. Trabajé el modelado en barro, luego la copia en negativo de yeso (molde), luego el vaciado en resina, desamoldado y finalmente patinado.
Es una obra que incluso así, de un cubismo muy simple, es desgarradora por el tema que se nos presenta, el sufrimiento del artista frente a sus herramientas de trabajo, sufre con su trabajo al estar en una desesperación sus formas triangulares hace que siga la tensión que rodea a la figura y que esta se envuelva en el espacio.